تحت الركام عندما تنطفئ الأنوار في صالة السينما على بعد آلاف الكيلومترات من غزة، فإن الشاشة لا تعكس مجرد واقع بعيد، بل تكسر صمتاً عميقاً، فخلف العناوين الإخبارية العابرة والمجردة من المشاعر، تكمن حقيقة أعمق وتنبض بالحياة: الإصرار غير القابل للكسر للروح الإنسانية.

فيلم شارع غزة(Gaza Gatan)، وهو عمل وثائقي طويل ومحوري للمخرج المقيم في السويد محمد خميس، ليس مجرد توثيق بسيط للبقاء؛ بل يقف كشهادة حية وشديدة الشاعرية على التحدي الإبداعي، أبصر النور بعد أكثر من ثمانية عشر شهراً من التحضير الدقيق والتنسيق الميداني الشاق والمحفوف بالمخاطر عن بُعد في جوهره العاطفي، يحول فيلم شارع غزة الإسمنت المتهدم إلى مسرح ارتجالي، ويحول الحزن العميق إلى ألحان محلقة.

يتتبع الفيلم بعناية فائقة تفاصيل حياة ستة من الشباب الفلسطينيين الذين لم يواجهوا الدمار الشامل بالاستسلام لليأس، بل بتأكيد حقهم الأصيل في الفرح والفن والتعبير الجسدي. في قلب الركام، يحول (أحمد أبو حلوب) المأساة إلى سحر؛ فبعد أن دُمّرت عربة السيرك الخاصة به بالكامل إثر قصف عنيف، رفض أحمد تماماً أن تتوقف تصفيقات الجمهور.

بدأ بصناعة أدوات السيرك بنفسه يدوياً مما تبقى من حطام، ليقدم عروضه المليئة بالحيوية يومياً بين الخيام القماشية المكتظة بالعائلات النازحة. وحتى مع دوي الانفجارات في الأفق، يجمع أحمد الأطفال الذين أنهكهم الخوف، مسبدلاً رعبهم بالدهشة والضحكات.

بالنسبة لأحمد، كل أداة سيرك يرميها في السماء هي خطوة مدروسة لتحدي اليأس والمحو الكامل.

وفي مكان آخر من هذا المشهد المدمّر، تخترق نغمات العود الشجية الهواء المحمل بالغبار ... يوسف سعد، الذي بدأ بإتقان العزف على هذه الآلة منذ سن السادسة في معهد موسيقي معروف بغزة، يعزف الآن ليداوية أرواح الأطفال المحاصرين في الأزمة.

تحمل موسيقاه ثقل الذاكرة؛ فخلال العدوان، فقد يوسف أقرب أصدقائه ورفيق عروضه، حسن أبو شرك، الذي اغتيل برصاص قناص. ورغم ذلك، يستمر يوسف في الغناء والعزف؛ لتكون موسيقاه مرثية للراحلين وتأكيداً قاطعاً على أن ثقافة غزة ستظل حية وتتجاوز قاتليها. كما وجدت العزلة منافساً قوياً وغير متوقع في رولا؛ فالصحفية السابقة التي اعتادت نقل الأخبار للعالم، راقبت بانقطاع شبكات الاتصال والإنترنت بالكامل، وفي قلب ذلك العزل التام، أمسكت بغيتارها.

وسط caos النزوح، جمعت الفتيات الصغيرات داخل المخيمات المكتظة، لتصبح مدربتهن الموسيقية وملاذهن العاطفي. ومن خلال الأغاني الوطنية والملهمة التي تعزفها يومياً، تبني رولا درعاً خفياً يحمي أرواح هؤلاء الفتيات الصغيرات من جراح الحرب. أما تضاريس غزة التي تغيرت معالمها لتصبح متاهة من الحديد الملتوي والركام، فقد أصبحت ساحة للياقة والجمال الجسدي بالنسبة لمحمود الغرباوي.

محمود، وهو لاعب 'باركور' فقد عدداً من زملائه في الفريق خلال الحرب، يقفز فوق الأسقف المنهارة ويتجاوز الفجوات الخطرة بين المباني المدمرة. فحيث يرى العالم دماراً شاملاً، يرى محمود انطلاقاً وانسيابية. قفزاته المذهلة فوق الجدران المهدمة هي رمز ساطع للبقاء، وتغذية لحلمه الأبدي برفع اسم فلسطين في البطولات العالمية.

وعلى ذات الأرض الصلبة والمدمّرة، يتحرك لاعبا السكيت بورد محمد بداوي وحمزة ظاهر. قبل الحرب، كان محمد يستعد لبدء مسيرته الجامعية ورسم معالم مستقبله الأكاديمي، ولكن عندما دمرت القنابل أحلامه ورسمت واقعاً جديداً، اتجه إلى لوح السكيت بورد. رفض التخلي عن لوحه حتى أثناء نزوحه من بيته، فصار يتزلج فوق الطرقات المتربة، ممتلكاً توازنه في عالم فقد توازنه.

وإلى جانبه، يبحث حمزة يومياً عن مساحة ملساء وآمنة؛ وعندما تجعل الطرق المدمرة اللعب مستحيلاً، يتجه حمزة إلى الشاطئ، ليتزلج عند حافة البحر الأبيض المتوسط محولاً الشاطئ إلى ملاذ للسرعة والحرية.

ويربط بين هذه الأرواح الاستثنائية المخرج محمد خميس، الذي ينسج حكاياتهم من غرفة التحرير في السويد. ولأنه غير قادر على دخول غزة بنفسه بسبب القيود الصارمة، يعيش خميس تفاصيل حياتهم عبر المادة الأرشيفية، والمقاطع الحية، والتسجيلات المباشرة على شاشته.

هذا البعد الجغرافي يصبح ركيزة فنية أساسية في الفيلم: فشاشة السينما تعمل كمرآة تفصل بين عالمين، وتؤكد كيف يمكن للفن أن يجسر أعتى الفجوات الجغرافية والسياسية. إن إخراج فيلم شارع غزة إلى النور كان عملاً شجاعاً بامتياز بين قارتين. فبينما كان العمل مستمراً على مدار سنة ونصف، خاطر المصورون الفلسطينيون: مالك عطا الله، عيسى رضوان، بلال الهش، أحمد يونس، حمدي سبيتة، وسلامة نبيل بالاشتراك مع المصور السويدي نيكو تيلمال (Nikko Tellmall)بأرواحهم يومياً لالتقاط هذه اللحظات من الضوء الخالص وسط هذا الواقع المظلم. يقدم فيلم شارع غزة للجمهور العالمي شيئاً يعجز الإعلام الإخباري عن تقديمه: الكرامة العميقة لأولئك الذين يختارون الإبداع عندما يُدمر كل شيء من حولهم.

إنه تحفة سينمائية عن الصمود، يثبت أن الفن في غزة ليس رفاهية بل هو أسمى أشكال التمسك بالحياة.